jueves, 30 de mayo de 2013

Inauguración DocsBarcelona 2013: Approved for adoption

Hoy miércoles se ha inaugurado, en la sala grande de los cines Aribau con un aforo de mil personas y para los afortunados que habíamos recibido una invitación por parte de la organización, el DocsBarcelona. La sala a reventar daba gusto, incluso con entradas regaladas debe costar mover a 1000 personas para ver una cinta documental. Pero la verdad es que el director del Docs, Joan González, ya explicó el año pasado que su objetivo es acercarse al festival de Amsterdam, el gran festival de festivales de cine documental con afluencia masiva de público y lo ha vuelto a repetir este año y no sé a dónde llegará, pero cada edición, se logra superar el número de espectadores de la anterior. y es que al gran trabajo palpable que organiza el equipo del festival durante todo el año hasta llegar a su cita anual, cabe añadir el momento de gracia que vive el cine de género documental, respaldado ya por una parte del público que antes le daba la espalda debido a que mucha gente se está dando cuenta que sus prejuicios son injustificados y que el cine documental goza ahora mismo de una salud envidiable.
Género que está haciendo muy bien las cosas y festival que está haciendo muy bien las cosas deben desembocar sin duda en un éxito, como seguro va a ser este DocsBarcelona que se extiende hasta el domingo.
Algunos discursos, presentación del festival con fragmentos de películas que van a conformar el mismo y frases tan interesantes como la lanzada por el director, comentando que el cine documental tiene la virtud de pervivir tras el visionado de la película, no solo en las cabezas de los espectadores si no además, en la realidad de la que han sido extraídos para hacer la película.

Y tras todo la inauguración, que ha corrido a cargo de la notable cinta co-producida por Francia y Bélgica Approved for adoption y que trata de un niño que abandonado tras la guerra fratricida de las dos Coreas es recogido de la calle y llevado a un orfanato donde con cuatro años es adoptado por una familia belga de cuatro hijos.
La cinta, humilde, personal, sincera, dirigida por el niño adoptado una vez se hace mayor y mezclando material de vídeos familiares, animación (el 80% de la película) y el momento actual, nos narra el pasado del niño, sus temores, su búsqueda de la identidad y su propio yo durante toda su infancia y la búsqueda de sus raíces en la actualidad, cuando emprende un viaje a Corea para rastrearse a sí mismo.
Es en esta última parte donde la película queda más coja de cumplir su cometido ya que el viaje de Jung a Corea no resulta demasiado atractivo ni esclarecedor de nada y las conclusiones del cineasta tienen que precipitarse en el tramo final sin una coartada que termine de justificarlas, algo forzadas. Pero antes de ese punto la película ha sido realmente deliciosa. Con esa mezcla de imágenes tan original, con una animación muy lograda,  la cinta es simpática y divierte, pero obviamente mezcla momentos divertidos con otros en que el drama personal es muy patente, sin hacer nunca demasiado hincapié melodramático en la filosofía de la cinta.
Vemos como Jung se busca, se odia, renuncia a sus orígenes y se rebela, al tiempo que sus padres adoptivos no terminan de comprenderle ni de darle el cariño y la atención especial que su caso merece. Al final, la película, como la historia, queda más abierta que cerrada, con conclusiones que sin duda son puntuales pero que en realidad, no son tan ciertas como la dualidad en todos los aspectos que nos ha mostrado en todo momento la película.

Approved for adoption es muy interesante y encara en primera persona un tema como el de las adopciones, que tantos problemas puede terminar por acarrear psicológicamente al adoptado y generar tanta incompresión a la gente que les rodea. Es una cinta notable y sin duda una muy buena entrada, seguramente más comercial que muchas de las cintas que se exhibirán sin perder un ápice de calidad, para este festival Docs que en los próximos cuatro días nos va a llenar de realidades de otros que sentiremos, en muchos casos, como propias.


lunes, 27 de mayo de 2013

Festival DocsBarcelona: Mis 10 propuestas

Durante toda esta semana, concretamente entre el miércoles 29 de mayo y el domingo 2 de junio, se celebra en Barcelona el festival de cine DocsBarcelona, que durante cinco días llenará la ciudad del mejor y más variado cine documental, uno de los géneros más en auge en la actualidad y más dado a innovar en sus formatos. La diversidad del festival, que ha crecido en salas de proyección, es mucha y muy variada y cada uno puede elegir sus propuestas según el tipo de historia que le interese que le cuenten. Os dejo el enlace a la web del festival para que cada uno de vosotros elija sus preferidas y si vive por aquí, se realice su programa. Yo, a modo de ejemplo y como introducción festival, os voy a desvelar mis 10 películas que a priori me resultan más apetecibles. Un año más el DocsBarcelona ha tenido la amabilidad de acreditarnos, así que durante está semana el cine documental se apodera de Lost Highway Blog, con informaciones, crónicas, tweets y todo lo que haga falta para hablar de un festival que en la pasada edición dejó el listón altísimo, tanto a nivel organizativo, como de calidad, como en cuanto al trato que nos brindó. Esperemos repetir en todos aquellos éxitos en esta nueva edición. Para empezar os dejó el spot del festival, después, las películas sin orden alguno.




APPROVED FOR ADOPTION

Un policía encontró a Jung, a los cuatro años de edad, perdido por Seúl. En poco tiempo, una numerosa familia belga lo adoptó. Tuvo que adaptarse a unos nuevos padres y hermanos, mientras aceptaba su condición de adoptado en un nuevo país.
Después de unos años, Jung, convertido en un ilustrador profesional, decide volver a Corea, reencontrarse con sus orígenes y recordar su infancia.
Este viaje de reconciliación con sus raíces y consigo mismo lleva a nuestro personaje a recordar el niño que una vez fue.






BREATHING EARTH-SUSUMU SHINGU'S DREAM

A sus 75 años de edad, el artista japonés Susumu Shingu habla con la naturaleza a través de sus esculturas. Su diálogo permanente con el viento y el agua ha dado al mundo obras de una belleza única de movimiento fluido, impredecible y cambiante. Thomas Riedelsheimer acompaña a este hombre tranquilo y modesto en pos de un sueño, en su búsqueda para crear una conciencia sobre nuestro planeta, el respirar de nuestra tierra y nuestros valores humanos. Breathing Earth es una película sobre el viento, la filosofía de una persona sabia, sobre el arte, el amor y los sueños.






EL ALCALDE

En los últimos seis años, 60 mil personas han sido asesinadas en México. En 2010, catorce alcaldes fueron ejecutados. En este contexto de extrema violencia existe San Pedro, un pueblo que se jacta de ser uno de los más seguros del país y en donde habitan algunas de las familias más ricas y poderosas de México. El documental cuenta la historia de Mauricio Fernández, su alcalde, una figura polémica que no teme presentarse como alguien que se toma la justicia por su propia mano para “limpiar” su municipio de la presencia de los cárteles del narcotráfico.







ELENA

Elena, una joven brasileña viaja a Nueva York persiguiendo el sueño de ser actriz, dejando atrás a Petra, su hermana de siete años. Dos décadas más tarde, Petra también se convierte en actriz y viaja a Nueva York en busca de Elena, de quien sólo tiene pequeñas pistas: vídeos familiares, recortes de prensa y un diario personal. En cualquier momento Petra espera encontrar a Elena caminando por las calles vestida con una blusa de seda. Poco a poco, las facciones de las dos hermanas se confunden, ya no distinguimos la una de la otra…





GOOGLE AND THE WORL BRAIN

En 1937 HG Wells predijo la creación del “Cerebro Mundial”, una enorme biblioteca global que contenía todo el conocimiento humano. Setenta años después, la realización de este sueño estaba en marcha, cuando Google escaneó millones de libros para su página web Google Books. Este documental es la historia del proyecto más ambicioso nunca concebido en Internet, y de la gente que intenta detenerlo. Filmada en la China, Estados Unidos, Europa y América Latina, la película propone una reflexión sobre los sueños, los dilemas y los peligros de Internet.






THE ACT OF KILLING

Cuando el gobierno de Indonesia fue derrocado por los militares en 1965, más de un millón de personas fueron asesinadas en menos de un año. Anwar y sus amigos pasaron de ser revendedores de entradas a líderes de escuadrones de la muerte. Anwar mató a cientos de personas con sus propias manos.En The Act of Killing, Anwar y sus amigos se comprometen a contarnos la historia de los asesinatos. Pero su idea de aparecer en una película no es para dar testimonio para un documental: quieren ser las estrellas de sus géneros cinematográficos favoritos: gánster, western, musical. Ellos escriben los guiones. Ellos se interpretan. Ellos juegan a ser sus propias víctimas.Una visión aterradora; un viaje por los recuerdos y la imaginación de los autores no arrepentidos y del régimen espantosamente banal de corrupción e impunidad en el que habitan.






THE QUEEN OF VERSAILLES

Los Siegels son una multimillonaria y numerosa familia norteamericana que deciden construir la casa familiar más grande de los EEUU: una mansión al estilo del Palacio de Versailles de 27.432 metros cuadrados. El sueño americano comenzará a tambalearse debido a la crisis económica y los Siegels se verán obligados a modificar sus condiciones de vida para vivir más modestamente, el camino no les será precisamente fácil, acostumbrados como están a un tren de vida de lujos y abundancia.






WHORES' GLORY

El interés de Michael Glawogger para explorar los lugares más sórdidos y miserables del mundo lo lleva a interesarse por la prostitución: Tailandia, Bangladesh y México. El documental gira en torno a las vidas, esperanzas, necesidades y experiencias individuales de las mujeres, y cierra la trilogía de los documentales globales que completan Megacities y Workingman 's Death.






TODAVÍA EL AMOR

Filmada en el ambiente familiar de sus hogares, los veteranos que frecuentan un bar de tango para ancianos, cuentan sus historias de amor. Hablan de cómo conocieron a sus parejas, de cómo algunos se enamoraron a primera vista, otros tuvieron que llegar a acuerdos y de cómo algunas parejas siguen juntas mientras otras relaciones fracasaron. Hay quienes fueron engañados y otros que no tienen reparo en afirmar que nunca se enamoraron. Una mirada franca y cercana de cómo se vive el amor (o no) en la tercera edad contada por sus protagonistas.

NORTH OF THE SUN

Los jóvenes estudiantes de cine Inge Wegge y Jørn Ranum buscan la ola perfecta. Pero lejos de las palmeras y sol, deciden llevarse sus queridas tablas de surf a una isla del Ártico en la costa del norte de Noruega. Allí, construyen una cabaña de madera con materiales y desechos a la deriva que van llegando a la costa. La remota bahía esconde un secreto bien guardado: las mejores olas de surf del mundo... a unos cuantos grados bajo cero.



miércoles, 22 de mayo de 2013

Festival Cine-On: Descartes de la Sección Oficial

Estamos en la semana en que se desvela la programación completa de Cine-On. Será el próximo domingo 26, en el blog del festival. Por ahora ya tenemos teasers, normas, muchísimos voluntarios para ser jurado de alguna sección, carteles de todas las secciones, concurso de Cameo y muchas películas confirmadas. Además, cada día hasta el sábado, se descubrirá una nueva película de alguna de las secciones del festival mediante un juego de pistas en twitter, así que los twitteros podéis jugar y descubrir nuevas cintas confirmadas. Ayer si ir más lejos se confirmó la taiwanesa Au Revoir Taipei de la Sección Oficial y hoy Life in a day de Hot Docs.
Desde aquí quiero defender de nuevo la teoría de que éste es un festival que de alguna manera construimos entre todos. No solo la pasión y el entusiasmo de algunos o la voluntariedad para ser jurados de otros nos reafirma como festival bloguero y de todo cinéfilo, si no que además, al igual que el año pasado ocurrió con el Festival Pirata de Cine Asiático, vuestros posts hablando del festival, vuestros tweets, vuestras referencias en facebook y vuestro boca/oreja nos ayuda a que la gente nos conozca, a que la fiesta sea cada vez con más invitados. Así que no solo os quiero agradecer el apoyo, también os quiero pedir que no ceséis en esas hermosas entradas que nos dedicáis, que cuantos más seamos mejor, que hacer de ésto algo más grande ya no depende de nosotros, si no de vosotros.

Como sabéis el Festival consta de 32 películas, una Inauguración, una Clausura, una Sección Oficial de 10 cintas y cuatro secciones de 5 títulos cada una, Nuevas miradas (óperas primas y segundas películas de directores), Hot docs (Cine documental), Sueños orientales (cine asiático) y Sangre latina (cine sudamericano).

Las confirmadas por ahora son:

Inauguración
Safety not guaranteed

Sección Oficial
Diamond Flash
Catfish
Paradise: liebe
Au revoir Taipei

Sangre Latina
El ultimo Elvis

Hot docs
Tabloid
Life in a day

Nuevas miradas
Antiviral

Sueños orientales
Buddha mountain



Para participar en el festival es mejor mandar un correo a info@cine-on.net, informando cual es vuestra intención de participacíón. Es decir, con el asunto "Jurado", si queréis participar como jurado de cualquiera de las secciones (quedan poquísimas plazas, que hemos ampliado para que no os quedéis fuera), con el asunto "Tabla de puntuaciones" si lo que deseáis es participar del voto del público o con el asunto "Espectador" si solo pensáis ver alguna película sin más. Es mejor enviar correo sea cual sea el grado de participación porque en breve, recibiréis una respuesta con algunas facilidades para poder seguir el festival de manera más óptima.

Como hasta el domingo no puedo desvelar ninguna más de las seis películas que faltan para completar mi sección, vamos a a hacer todo lo contrario. Os voy a desvelar alguno de mis descartes, es decir, películas que por un motivo u otro, no estarán en la S. Oficial, ni en ninguna otra del festival.
Para esta lista juguetona he decidido desvelar 15 películas que no estarán, agrupadas en cinco bloques, cada uno de ellos con un motivo que me ha llevado al descarte. Os dejo con ellas. Cine-On ya está aquí. Y debe ser de todos. Ayudadnos.


Atlántida Film Fest
Pues más claro el agua. En un momento dado decidí que cualquier película que hubiese estado en el festival más importante de cine inédito online hasta el momento, no debía estar en Cine-On, porque los interesados ya debían haberlas visto allí, así que pese a que me dolió mucho, no incluí en la S.Oficial ni la onírica, experimental y fascinante Bereberian Sound Studio, ni la dura película mexicana sobre bullying y venganza Después de Lucía, ni esa pieza pequeñita y entrañable pero no exenta de interés de Kiarostami en Japón titulada Like someone in love.


¿No las ha visto ya todo el mundo?
Hay algunas películas que he incluido en la Sección Oficial que creo ya ha visto mucha gente. De las confirmadas, sin ir más lejos, sobre todo Catfish, pero también creo que Diamond Flash, las visto mucha gente, pero no podía ser que todas las seleccionadas fuesen de las que llevan por la red mucho tiempo y muchos hemos reivindicado y que por lo tanto, la gran mayoría de público inquieto ya hubiese visto, así que, la muy original cinta de terror The cabin in the woods, la última de Francis Ford Coppola, la gótica y extraordinaria Twixt y la hermosa y contemplativa Meek's Cutoff, cayeron del listado final. Por favor, si alguno de vosotros no ha visto alguna de ella es prioridad. Tenéis días antes de que empiece Cine-On.


Cintas muy mediocres
Pues éso, cintas que vi con la esperanza de que tuviesen un nivel suficiente como para poder competir en la SO de Cine-On y la verdad, eran mediocres tirando a menos. En Womb me indigné con la estúpida y aburrida historia de clonación y amor madre/hijo que pese a Eva Green resultaba insoportable, en Tower Block me quedé flipado de lo floja, previsible y mediocre que era una cinta que muchos habían reivindicado en Sitges. Y finalmente en Greenberg, la verdad es que su humor marciano que se mira demasiado el ombligo terminó por cansarme, pese a algunos buenos momentos.


No cumplieron del todo las expectativas
Al contrario que las tres cintas anteriores, las tres que nos ocupan, no solo me parecen buenas películas si no que además, por un motivo u otro, me parece que hubiesen sido buenas candidatas a formar parte de la SO de Cine-On, pero al final, la verdad, es que no terminaron de colmar mis expectativas y estaban algunos puntos por debajo de lo que mis exigencias contemplaban para la SO. Oslo, 31 august, duro y lento drama reivindicado por media blogosfera, me resultó demasiado frío y aburrido, no conecté. L'enfant d'en haut es una cinta de corte social demasiado heredera de los Dardenne y también, demasiado por debajo de las cintas de los hermanos belgas y 4:44 last day on earth, la marciana e intimista cinta de Ferara sobre el fin del mundo tiene momentos sensacionales y otros en que se alarga demasiado y pese a que me gustó bastante, terminé por descartarla.


Descartes muy dolorosos
Pues éso. De aquellas cintas que por un motivo u otro he debido descartar a última hora y me ha jodido un montón. Una de ellas es la cinta de animación It's a such beautifuil day, con momentos entre Lynch y Burton realmente logrados, entre onírica y certera y filosófica y paranoica pero sin duda algo irregular. La otra, Headshot, del director Pen-ek Ratanaruang, al que dediqué una retrospectiva el año pasado en el Festival Pirata de Cine Asiático. Por ello y el interés actual de reivindicar también otras cosas y porque al final la SO no puede estar toda plagada de rarezas, con todo mi dolor, se cayó. Y el último caso es el más doloroso. Con la cinta ya confirmada en privado, justo hace un par de días llegó la noticia, Maniac, el slasher con Elijah Wood, remake de la película de 1980, conseguía distribución y parece ser que se estrenará en julio, así que... tuvo que haber sustitución de última hora. Una anécdota, una interioridad del festival, para que no os quejéis.
Si no habéis visto alguna de las dos primeras, no perdáis más tiempo. Y Maniac, podéis esperar su estreno en salas, que bien nos hace falta llenarlas si queremos que ésto del cine continúe.

Hasta aquí una pequeña parte de aquello que descarté. De lo que no estará. El domingo la programación completa en el blog de Cine-On, lo que si estará. Esperamos que os guste, os interese, lo disfrutemos todos y lo difundamos. Lo vamos a pasar en grande.

miércoles, 15 de mayo de 2013

Festival de Cannes. Mis 20 películas más esperadas.

Pues hoy miércoles empieza ya una nueva edición del Festival de Cannes, el gran festival cinéfilo por excelencia. El que marca los próximos próximos títulos a tener en cuenta durante el siguiente año para la mayoría de nosotros. Tras finalizar el festival seguro habrá ese título sorpresa que nos moriremos por ver, pero a priori y basándose en nuestra experiencia previa, voy a postear los 20 títulos que más interesan en este momento, de lo que se va a proyectar en Cannes a partir de unas horitas. Recordad que para estar al día de lo que en el festival francés se cuece, no hay nada mejor que leer a diario a nuestra revista digital amiga de El antepenúltimo mohicano...

20- Blood ties de Guillaume Canet (Fuera de Competición)

Sinopsis: Nueva York, 1974. Chris, quincuagenario, es puesto en libertad por buena conducta tras varios años en la cárcel por un asesinato tras un ajuste de cuentas. Delante de la cárcel y contra su voluntad se encuentra Frank, su hermano pequeño, un prometedor policía. No es solo la elección de "carreras" diferentes la que separó a Chris y Frank, sino más bien la elección de vidas diferentes, sumada a una rivalidad que se remonta a su infancia. Su padre, Leon, que los educó solo, no ocultó jamás su preferencia por Chris, a pesar de los delitos y la cárcel...Sin embargo, Frank espera que su hermano haya cambiado y está dispuesto a darle una oportunidad: le ofrece alojamiento, le encuentra un trabajo, y le ayuda a recuperar la relación con sus hijos y su exmujer, Monica. A pesar de estos intentos, Chris se ve atrapado por su pasado rápidamente y vuelve a las andadas. Para Frank, se trata de la última traición, no está dispuesto a ayudar a Chris nunca más. Pero ya es demasiado tarde. El destino de los dos hermanos permanecerá unido para siempre...

¿Por qué?: El regreso de Guillaume Canet tras la espléndida (aunque fallida en su tramo final) Pequeñas mentiras sin importancia, de nuevo con un reparto de lujo entre los que se encuentran, como no, Marion Cotillard, acompañada entre otros de Mila Kunis, Clive Owen, James Caan, Zoe Saldana o Lily Taylor seguro que da mucho de que hablar. Vuelve a ser larga, 144 minutos y parece que cambia la comedia por el drama. Veremos como el actor y director francés controla su ego y si por fin se muestra como un claro director a seguir.

Teaser, trailer o Clip: Pues ni uno ni otro ni el de más allá, algo que es muy habitual en las películas que van a Cannes. Ni tan siquiera tenemos cartel. Lo único que podemos ver es un vídeo del rodaje aquí.

¿Dónde la podremos ver?: Supongo que en cines en los próximos meses.


19- Muhammad Ali's greatest fight de Stephen Frears (Sesiones especiales)

Sinopsis: En el apogeo de su carrera, Muhammad Ali es movilizado para combatir en Vietnam. Su rechazo de servir en el ejército norteamericano por sus convicciones religiosas desencadena una batalla legal sin precedentes involucrando a la más alta esfera judicial del país, La Corte Suprema. El respetado juez Harlan ve su enfoque cuestionado por el miembro más reciente de su gabinete, el joven Connolly. Debe persuadir a los otros ocho jueces, entre ellos el juez nombrado por el presidente Nixon, para que reconsideren la culpabilidad de Muhammad Ali.

¿Por qué?: Pues por su director, sin duda, aunque hace tiempo que no está en plena forma. Y por la historia que nos cuenta, tan mítica y tan interesante siempre. Y por el reparto, entre los que están Christopher Plummer, Danny Glover y Frank Langella. Es un telefilm de la HBO, pero quizás éso, teniendo en cuenta la calidad de los productos de la emisora, al menos no juega en su contra.

Teaser, trailer o clip: Pues nada de nada, tampoco.

¿Dónde la podremos ver?: Pues siendo un producto de la HBO quizás la estrena alguna cadena nacional. Y si no quizás por internet, de aquí a unos meses.


18- Les salauds (Bastards) de Claire Denis (Un certain regard)

Sinopsis: Marco Silvestri, capitán de un carguero, recibe una llamada que reclama su presencia inmediata en París. Sandra, su hermana, está desesperada. Su marido se ha suicidado, la empresa familiar se aproxima a la quiebra y su hija ha sido internada en un centro psiquiátrico. Sandra acusa al poderoso empresario Edouard Laporte de ser el responsable de su situación. Decidido a encontrar el punto débil de este hombre de negocios y llevar a cabo una terrible venganza, Marco se muda al edificio donde vive Raphaelle, la amante de Laporte.

¿Por qué?: La veterana directora parisina vuelve a la carga con una nueva película de su cine para minorías, acompañada por un interesante reparto y con el handicap que representa no estar en la SO. Quizás sea la vencedora o dé de que hablar en esta "Una cierta mirada".

Teaser, trailer o clip: Tampoco.

¿Dónde la podremos ver?: Claire Denis no se estrena en salas ni en broma, así que confiemos en Filmin o en festivales especializados o filmotecas y si no, donde podamos...


17- Norte, Hangganan ng kasaysayan (Norte, the end of history) de Lav Diaz (Un certain regard)

Sinopsis: Un hombre es injustamente encarcelado por asesinato mientras el verdadero asesino sigue en libertad. El asesino es un intelectual frustrado por el ciclo sin fin de traiciones y apatía de su país. El prisionero es un hombre simple que encuentra la vida más soportable en prisión cuando le ocurre algo extraño y misterioso.

¿Por qué?: El filipino Lav Díaz es uno de los directores más prestigiosos a nivel ultracinéfilo de la cinematografía del sudeste asiático. La duración de sus películas, que suelen superar las siete horas y su extremo estilo contemplativo hacen de él un cineasta para enormes minorías. Los "escasos" 250 minutos de este film pueden ser la oportunidad para descubrirlo.

Teaser, trailer o clip: Seguimos sin suerte.

¿Dónde la podremos ver?: Pues seguramente en ningún lado. Y ahora que Allzine no ripea por miedo a las persecuciones estúpidas legales aún tenemos menos posibilidades. Hay que confiar en el milagro de un festival o de la red y en la bondad de un subtitulador. No queda otra.


16- Tian Zhu Ding (A touch of sin) de Jia Zhanke (Sección Oficial)

Sinopsis: Dahai, minero exasperado por la corrupción de los dirigentes de su pueblo, decide pasar a la acción. San'er, un trabajador emigrante, descubre las infinitas posibilidades que le ofrece su arma. Xiaoyu, recepcionista en una sauna, no soporta más el acoso de un cliente rico. Xiaohui pasa de un trabajo a otro en condiciones cada vez más degradantes. Cuatro personajes, cuatro provincias, una reflexión sobre China contemporánea: una sociedad con un desarrollo económico colosal poco a poco erosionado por la violencia.

¿Por qué?: El prestigioso cineasta chino Jia Zhanke, abanderado de la sexta generación de su país, pese a su estilo complejo y muy denso, ya consiguió llevarse el máximo galardón en Venecia hace unos años con la difícil Naturaleza muerta. Cada vez los festivales lo tienen en mayor pedestal y sabiendo el gusto de Cannes por lo complejo, me parece un favorito muy claro, a priori, a Palma de Oro o Premio especial del Jurado de esta edición. Y parece que regresa a la ficción sin abandonar el cine social, aunque en el cineasta chino, el génro de la ficción y el documental siempre se interseccionan habitualmente de manera muy difícil de desentrañar.

Teaser, trailer o clip: Pues mediante nuestros recientes amigos de Cine maldito, nos llega el trailer de esta película china, muy espectacular por tratarse de un film de Jia Zhanke.

¿Dónde la podremos ver?: Pues en principio diría que casi en ningún lado, excepto circuitos alternativos, pero sorpresivamente la anterior película del realizador, el espléndido documental Historias de Shangai se estrenó en salas. Y obviamente, tras ganar Venecia, Naturaleza Muerta también. Así que habr´´a que esperar. Y más tras mi pronóstico.


15- Wara no tate (Shield of straw) de Takashi Miike (Sección Oficial)

Sinopsis: «Mate a este hombre y recibirá 1 millón de yenes como recompensa ». Con esta publicidad publicada en todos los periódicos japoneses, el multimillonario Ninagawa pone un precio a la cabeza de Kiyomaru, el presunto asesino de su nieta. Millones de enemigos potenciales van a obstaculizar la ruta de los policías responsables de escoltar a Kiyomaru hasta Tokio, transformando el periplo en una persecución infernal que lleva al espectador al corazón de un western urbano cuyo final es incierto.

¿Por qué?: Porque siempre da algo de morbo ver lo que ha hecho en su último film el ultraprolífico y brutalmente irregular Takeshi Miike, últimamente bendecido por los festivales de todo el mundo. Y la sinopsis apetece... 

Trailer, teaser o clip: Sí. Trailer. Y da miedito...

¿Dónde la podremos ver?: Pues a parte de en el Festival de Sitges (aunque de momento hay otra del cineasta confirmada) quizás en todos los cines, ya que ya van varias películas del cineasta japonés que se estrenan. Y ésta es de la Warner.



14- Wakolda de Lucía Puenzo (Un certain regard)

Sinopsis: Patagonia, 1960. Un físico alemán conoce a una familia argentina en la larga ruta que lleva a Bariloche en donde Eva, Enzo y sus tres niños se disponen a abrir una hostal a orillas del lago Nahuel Huapi. Esta familia modelo aviva su obsesión por la pureza y la perfección, en particular Lilith, una niña de 12 años, demasiado pequeña para su edad. Sin conocer su verdadera identidad, aceptan al físico como su primer huésped. Poco a poco se dejan seducir por el carisma de este hombre, la elegancia de sus modales, su saber y su dinero, hasta que descubren que viven con uno de los criminales más grandes de todos los tiempos.

¿Por qué?: Porque tengo la mirada puesta en esta directora desde que me sorprendiese con aquella brutal ópera prima titulada XXY. El niño pez, su segundo trabajo, tampoco estuvo mal, aunque gustó a pocos. Ahora que vuelve a Cannes tras su ópera prima  hay que seguirle más que nunca la pista.

Trailer, teaser o clip: Trailer. Y muy inquietante...

¿Dónde la podremos ver?: Pues en este caso creo que en el cine, además tiene parte de reparto español, encabezado por el siempre interesante Alex Bredemühl.




13- Blind detective de Johnie To (Sesiones de Medianoche)

Sinopsis: Él era un detective muy dotado que se vio obligado a jubilarse tras perder la vista en plena acción. Desde entonces, se gana la vida resolviendo casos no resueltos por la policía. Ella es una joven detective muy prometedora, atormentada por el sentimiento de culpabilidad desde que su amiga de infancia desapareció. Impresionada por el brío con el que él resolvió un caso, decide solicitar su ayuda para encontrar a su amiga. Él acepta la invitación con sus propios intereses en mente.

¿Por qué?: Johnie To, sin ser un director que me convenza siempre, tiene en su haber alguna película verdaderamente notable e indudablemente una capacidad para dirigir escenas de acción muy potente. Y entre tanta obra profunda bien merece la pena una sesión de medianoche de Hong kong para coger fuerzas...

Trailer, teaser o clip: Un adictivo trailer breve. Muy payasete. Mola...

¿Dónde la podremos ver?: Pues quizás en algún festival especializado y por la red, seguramente de manera ilegal. Dudo que tengamos otra opción.



12- The bling ring de Sofia Coppola (Un certain regard)

Sinopsis: Inspirándose en una historia real, el film se centra en una serie de robos cometidos por un grupo de adolescentes a finales de la década pasada. Lo más peculiar de la historia es que los ladrones tenían como objetivo las mansiones de gente famosa en Hollywood, como Paris Hilton o Megan Fox, y llegaron a reunir un botín de unos 3 millones de dólares

¿Por qué?: Sofia Coppola siempre es interesante. Cada una de sus cuatro películas previas a ésta lo ha sido. Su problema es que se repite en exceso y la mejor de todas fue su ópera prima. Pese a ciertas sospechas de que no va a cambiar demasiado de estilo sí que parece, dada la historia y la sinopsis, que es este caso puede estar dando aire fresco a su corta filmografía. Aunque su no inclusión en la SO da que pensar...

Trailer, teaser o clip: Sí, trailer. Y subtitulado en español. Con un toque Spring breakers...

¿Dónde la podremos ver?: En el cine. Todas las película de la hija de Coppola se han estrenado hasta la fecha. No puede decir lo mismo el padre... Cosas de la vida...



11- The immigrant de James Gray (Sección Oficial)

Sinopsis: 1921. Ewa y su hermana Magda dejan su Polonia natal por la tierra prometida, Nueva York. Cuando llegan a Ellis Island, Magda, enferma de tuberculosis, es colocada en cuarentena. Ewa, sola y desamparada, cae en manos de Bruno, un rufián sin escrúpulos. Para salvar a su hermana, Ewa está dispuesta a aceptar todos los sacrificios y se entrega resignada a la prostitución. La llegada de Orlando, ilusionista y primo de Bruno, le da confianza y esperanza de días mejores. Pero eso era sin contar con los celos de Bruno...

¿Por qué?: Porque ya hace unas cuantas películas que James Gray es reivindicado por un número importante de cinéfilos. Su cine, sencillo en apariencia pero lleno de capas, quizás termine de explotar tras este Cannes. El reparto del film lo encabezan la omnipresente Marion Cotillard y Joaquin Phoenix, habitual del director.

Trailer, teaser o clip: Pues no hay nada. Ni tan solo en la web del festival.

¿Dónde la podremos ver?: En el cine. Si a su director sumamos el reparto, seguro.


10- Le passe de Asghar Farhadi (Sección Oficial)

Sinopsis: Después de cuatro años de separación, Ahmad llega a París desde Teherán, a pedido de Marie, su esposa francesa, para proceder a las formalidades de su divorcio. Durante su corta estadía, Ahmad descubre la relación conflictiva que Marie mantiene con su hija, Lucie. Los esfuerzos de Ahmad para intentar mejorar esta relación dejarán al descubierto un secreto del pasado.

¿Por qué?: Porque si no fuera poco todos los premios que el realizador iraní recogió el año pasado por Nader y Simin: una separación, porque si no fuera poco que ya la anterior película del realizador era tan apreciable como A propósito de Elly, encima el tío se va a rodar a Francia y con la bella Berenice Bejo. En Cannes se lo valorarán seguro.

Trailer, teaser o clip: Trailer. No pinta nada mal. Aunque como no entiendo nada es difícil saberlo...

¿Dónde la podremos ver?: Tras el éxito de las dos anteriores películas del director, que se estrenaron, probablemente en el cine.



9- Jeune & Jolie de François Ozon (Sección Oficial)

Sinopsis: El retrato de un joven de 17 años a través de cuatro estaciones y cuatro canciones.

¿Por qué?: Pues primero por esta extensa sinopsis que nos brinda el festival de Cannes. Y porque Ozon, que hace años que realiza films muy apreciables, el pasado año tuvo en su poder la película con  mejor guión del año. Y quizás esté en estado de gracia.

Trailer, teaser o clip: Un teaser, minimalista, sensual...

¿Dónde la podremos ver?: Si no es muy marciana esperemos que en el cine, que es donde se suelen poder ver las pelis de Ozon.


8- Soshite Chichi ni naru (Like father, like son) de Hirokazu Kore-Eda (Sección Oficial)

Sinopsis: Ryoata, un arquitecto obsesionado por el éxito profesional, forma con su joven esposa y su hijo de 6 años una familia ideal. Todas sus referencias se esfuman cuando la maternidad del hospital donde nació su hijo les informa que dos bebes fueron cambiados: el niño que crió no es el suyo y su hijo biológico ha crecido en un medio más modesto...

¿Por qué?: Porque el japonés Kore-Eda nos ha brindado ya un par de joyas como nadie sabe y sobretodo Still walking y pese a que en muchas de sus películas, tras buenos finales se alarga en exceso (y esta dura dos horas) hay que esperar siempre de él que vuelva a dar en el clavo. Talento le sobra. Solo le falta autocontrol.

Trailer, teaser o clip: Pues nada, de momento.

¿Dónde la podremos ver?: El director japonés suele estrenar sus última películas en cine, así que probablemente podamos disfrutarla en pantalla grande.


7- Nebraska de Alexander Payne (Sección Oficial)

Sinopsis: Narra el viaje de realizan un padre alcohólico y su distante hijo desde Montana a Nebraska para recoger lo que cree que es un premio de un millón de dólares.

¿Por qué?: Pues hace unos años que Payne se ha ganado el prestigio de ser uno de los realizadores norteamericanos más interesantes y que escribe mejores guiones para sus películas. Su habitual mezcla de comedia y drama, muy difícil de lograr en ese perfecto equilibrio que demuestra Payne, lo ha catapultado a la élite del cinéfilo sin dejar de hacer cine relativamente comercial.

Teaser, trailer o clip: Pues no hay trailer ni teaer pero tenemos el típico clip que pone Cannes en circulación para muchas de sus películas.

¿Dónde la podremos ver?: Pues seguramente en cine. Su director siempre estrena en pantalla grande desde hace años. Aunque el poco conocido reparto y ese blanco y negro puedan jugar en su contra.


6- La Venus a la Fourrure de Roman Polanski (Sección Oficial)

Sinopsis: Solo en un teatro parisino después de un día de audiciones de actores para la pieza que va a presentar, Thomas se lamenta al teléfono por la mediocridad de los candidatos. Ninguno tiene la envergadura necesaria para el papel principal. Cuando se disponía a partir, llega Vanda, verdadero torbellino de energía, desenfrenada y avispada. Vanda encarna todo lo que Thomas detesta. Es vulgar, atolondrada y no retrocedería ante nada para obtener el papel. Pero cuando Thomas, sintiéndose obligado le deja probar suerte, queda perplejo y cautivado por la metamorfosis de Vanda. No solamente ha adquirido accesorios y vestuario, sino que también comprende perfectamente el personaje (tienen el mismo nombre) y conoce todas las líneas de memoria. Mientras la «audición» se prolonga y aumenta la intensidad, la atracción de Thomas se transforma en obsesión...

¿Por qué?: Pues obviamente por su director, uno de los más prestigiososo de la actualidad, pero es que además la sinopsis nos recuerda alguno de los mejores títulos de Polanski, que promete ser minimalista y obsesivo y malsano y sensual. Veremos. Con Mathieu Amalric y Emmanuelle Seigner en el reparto.

Trailer, teaser o clip: Pues nada por ahora.

¿Dónde la podremos ver?: En el cine. Seguro.


5- Heli de Amat Escalante (Sección Oficial)

Sinopsis: En México, la familia de Estela, una niña de 12 años cae en un engranaje de violencia cuando ella se enamora de un joven policía implicado en un tráfico de drogas.

¿Por qué?: Pues porque mis habituales rarezas me hacen ser muy fan de Amat Escalante y me apasiona su anterior film Los bastardos, que incluí en mi top-125 de la década pasada y del que ya hace más de cnco años. Ansioso.

Trailer, teaser o clip: Un par de clips en la página del fesival. Os enlazo con uno de ellos.

¿Dónde la podremos ver?: Pues es una incógnita. Hay una posibilidad que sea parte de la cuota de cine sudamericano que llega las pantallas, pero puede que al final, en festivales o por la red.




4- Inside Llewyn Davis de Joel y Ethan Coen (Sección Oficial)

Sinopsis: La vida de un joven cantante de folk en el universo de Greenwich Village en 1961. Llewyn Davis está en una encrucijada. Con su guitarra a cuestas acurrucado contra el frio de un invierno implacable en Nueva York, el joven lucha por ganarse la vida como músico y hace frente a obstáculos que parecen insuperables – comenzando por aquellos creados por él mismo. Sobrevive gracias a la ayuda de sus amigos o de desconocidos a cambio de pequeños trabajos. De los cafés del Village a un club desierto de Chicago, sus desventuras lo llevan a una audición para el gigante de la música Bud Grossman – antes de volver al lugar de donde viene...

¿Por qué?: No me he perdido jamás una película de los hermanos Coen. Y en mayor o menor medida, siempre me ha gustado verlas. La que nos atañe pinta de maravilla, situada en esos años 60 que dan tanto juego y con un clásico de los Coen, John Goodman y un estelar fichaje para el reparto, Carey Mulligan. Y cuidadín, canciones de Bob Dylan de aquella época en su banda sonora, parece...

Trailer, teaser o clip: Trailer y subtitulado al español.

¿Dónde la podremos ver?: En el cine. Sin duda.






3- The great Gatsgy de Baz Luhrmann

Sinopsis: Primavera de 1922. La época se presta al desparpajo, al auge del jazz y al enriquecimiento de los contrabandistas de alcohol... Aprendiz de escritor, Nick Carraway deja la región del Middle-West para instalarse en Nueva York. En busca de su sueño americano, Nick vive ahora rodeado de un misterioso millonario, Jay Gatsby, que pasa su vida en fiestas mundanas, y de su prima Daisy y su marido veleidoso, Tom Buchanan, de sangre noble. Es así como Nick entra en el mundo fascinante de los multimillonarios, sus ilusiones, sus amores y sus mentiras. Testigo privilegiado de su época, se decide a escribir una historia en la que se mezclan amores imposibles, sueños incorruptibles y tragedias destructoras y en el camino, facilitándonos un espejo en el que se reflejan nuestra época moderna y sus combates.

¿Por qué?: Si sois fans del Lurhmann de Moulin Rouge, como es mi caso, parece que en esta ocasión el tipo vuelve a lo grande. Una imaginería visual barroca y recargada casi sin precedentes y un reparto estelar en que destacan Leonardo Di Caprio, Carey Mulligan y Tobey Maguire. No habrá medias tintas, ni en las imágenes ni en las opiniones.

Trailer, teaser o clip: Pues trailer. Y espectacular. Subtitulado.
http://youtu.be/KISY380D0Tw

¿Dónde la podremos ver?: En cines. Se estrena ese viernes ya. Yo no pienso perdérmela.




2- Only lovers left alive de Jim Jarmusch (Sección Oficial)

Sinopsis: Adam, es un músico callejero que padece una profunda depresión por el mundo actual y que se reencuentra con su amor eterno Eve. Una relación que ha durado siglos (ya que los protagonistas son vampiros), y que se ve alterada por la presencia de la loca y joven hermana de Eve, una vampiresa que hará todo lo posible por destrozar su relación.

¿Por qué?: Pues porque soy muy fan de Jarmusch y esat película de vampiros a su estilo se me antoja como una de mis cintas más esperadas del año. Y en su reparto está Tilda Swinton y la actriz más espectacular del momento, Mia Wasikowska.

Trailer, teaser o clip: Un par de clips en la web del festival, a cual más raro. os dejo el más más.

¿Dónde se podrá ver?: Pues casi seguro que en el cine. Jarmusch tiene su público incondicional... no sé si se nota...


1- Only God forgives de Nicolas Winding Refn (Sección Oficial)
Sinopsis: En Bangkok, Julian, un fugitivo de la justicia estadounidense, dirige un club de boxeo tailandés que actúa como tapadera para su tráfico de estupefacientes. Su madre, jefe de una amplia organización criminal, desembarca procedente de Estados Unidos para repatriar el cuerpo de su hijo favorito, Billy: el hermano de Julian ha sido asesinado tras haber masacrado salvajemente a una joven prostituta. Llena de odio y venganza, exige a Julian la cabeza de los asesinos. Julian deberán entonces enfrentarse a Chang, un extraño policía jubilado, adulado por los demás policías.

¿Por qué?: Pues porque Drive fue la mejor película de hace dos años. Y el trailer de esta nueva cinta de Winding Refn fue lo más comentado y excitante de la red durante un par de días. Porque tras Drive hay que ver si este director se instala en la élite o si aquéllo fue fruto de la casualidad. porque cuando nadie conocía a Winding Refn me hice un hartón de defender y recomendar Fear X, con éxito escaso.
Trailer, teaser o clip: Trailer. Espectacular. Y subtitulado.

¿Dónde se podrá ver?: Sin duda en cine, aunque quizás antes San Sebastián o Sitges la presenten en sociedad.




Pues nada, en unas horitas enpieza Cannes. Lo seguiremos desde la distancia.